芸術形式としてのオペラは、音楽、演劇、舞台芸術、そして強烈な感情的なストーリーテリングを組み合わせて、何世紀にもわたって観客を魅了してきました。この芸術ジャンルは 16 世紀末にイタリアで誕生し、それ以来大幅に進化し、世界文化に大きな足跡を残した音楽と景色の画期的な出来事をもたらしました。
この記事では、オペラとは何か、その起源、主な代表者、そして世界で最も重要な舞台を征服した最も重要な作品を探っていきます。このツアーでは、このジャンルの重要性と、それが今日まで文化的な参照であり続ける理由をより深く理解できるようになります。
オペラとは
オペラというのは、 音楽と劇的な演技を組み合わせた演劇形式。パフォーマーはボーカルとオーケストラの演奏を通じて、ほとんどの芸術形式では実現できない感情的な激しさでストーリーを伝えます。オペラでは、歌、音楽、風景、衣装というそれぞれの要素が重要です。さらに、愛、裏切り、復讐、悲劇、そして時にはコメディーなど、ドラマチックで強烈なテーマが扱われる傾向があります。
オペラでは、登場人物はさまざまな声楽テクニックを習得した叙情的な歌手によって演じられます。キャラクターが演じる役割に応じて、声はソプラノ、メゾソプラノ、テナー、バリトン、またはバスになります。このさまざまな声がそれぞれの作品に独特の豊かさをもたらし、感情的にも美的にも比類のない体験をもたらします。
オペラの要素
このジャンルを正しく理解するには、それを構成する重要なコンポーネントを知ることが重要です。
- 台本： それはオペラの台本であり、作品全体の基礎となるテキストです。台本は詩で書かれることが多く、作曲家の出身地に応じていくつかの言語で書かれます。
- スコア： オーケストラと声のために書かれた音楽です。それはショー全体が展開する基礎となり、作品のペースと感情を設定します。
- 演出： セットデザイン、衣装、照明もオペラの基本的な役割を果たします。それらは作品の歴史的および感情的な背景を伝えます。多くの場合、監督は現代の視聴者と異なる形でつながるために、古いオペラの最新版や現代版を選択します。
- キャラクターと声： オペラでは、登場人物がさまざまな声域にカプセル化されることがよくあります。ソプラノ歌手は通常女性のリード役であり、テノール歌手はそれに相当する男性役です。一方、悪役やキャラクターは通常、バリトンまたはバスによって演奏されます。
オペラの起源
オペラが生まれたのは、 16世紀末のイタリア、音楽と演劇を組み合わせることによってギリシャ悲劇を復活させる試みとして生まれました。最初に録音されたオペラは、 DAFNE ヤコポ・ペリ作曲、1597年作曲。
しかし、このオペラがより大きな名声を得たのは 1607 年になってからでした。 ロルフェオ クラウディオ・モンテヴェルディのこのジャンルの基礎を築いた作品。このオペラは、オルフェウスが最愛のエウリュディケを取り戻すために冥界に下る物語であり、今日ではオペラ レパートリーの偉大な傑作の 1 つと考えられています。
17 世紀から 18 世紀にかけて、オペラはヨーロッパ中に広がり始め、さまざまなスタイルや形式が発展しました。フランス、ドイツ、そしてその後のロシアでは、地元の作曲家がオペラをその伝統に合わせてアレンジするという国家的要素が組み込まれました。
オペラのジャンル
オペラにはいくつかの種類があり、主に次の 2 つのジャンルが際立っています。
- 本格的なオペラ： このタイプのオペラは、通常は神話や歴史的な性質を持つ、ドラマチックで深刻なテーマに基づいています。その最大の提唱者にはヘンデル、モーツァルト、グルックがいます。
- ブッファオペラ: 本格的なオペラとは違い、 コミックオペラコミックオペラとしても知られるこの作品は、より軽くてユーモラスなテーマに焦点を当てています。このジャンルは 18 世紀に隆盛し、ロッシーニやドニゼッティなどの作家がこのジャンルで傑出しました。
歴史上最も代表的なオペラ
何世紀にもわたって、オペラはその壮大な作品で賞賛されており、その多くは今も世界中の劇場やフェスティバルで上演され続けています。以下に、最も代表的なものをいくつか紹介します。
椿姫 ジュゼッペ・ヴェルディ作
おそらく史上最も人気のあるオペラです。ジュゼッペ・ヴェルディが作曲し、フランチェスコ・マリア・ピアーヴェが台本を書いたこの作品は、小説に基づいています。 カメリアの女性 アレクサンドルデュマによる。 椿姫 パリの高級娼婦ヴィオレッタとアルフレードの間の不可能な愛についての物語です。
『椿姫』の大きな魅力は、楽譜の美しさとストーリーの迫力にあります。オペラには「乾杯」など世界的に有名なアリアが含まれています。 リビアモ・ネリエティ・カリシ.
カルメン ジョルジュ・ビゼー著
ジョルジュ・ビゼー作曲、 カルメン 世界で最も上演されているオペラの一つです。 1875 年に初演されたこの作品は、フランス オペラの明確な例です。
物語は 19 世紀のセビリアを舞台に、兵士のドン・ホセを誘惑したジプシーのカルメンの不幸が描かれ、嫉妬と悲劇が激化します。カルメンはアリアで有名です L'amour est un oiseau rebelle、としても知られている ハバネラ、音楽の歴史の中で最も有名なメロディーの1つです。
ボヘミア ジャコモ・プッチーニ作
この作品の ジャコモ·プッチーニ 最も感動的なオペラの一つです。このプロットは、パリに住む貧しいボヘミアンのグループの生活を追っています。詩人のロドルフォは、若い裁縫師ミミに恋をします。物語全体を通して、病気と貧困が登場人物の運命を特徴づけ、悲劇的な結末を迎えます。
ボヘミア 彼女は「Mi chiamano Mimì」や「Che gelida manina」などの感情豊かなアリアで知られています。
ドン·ジョヴァンニ ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト著
これ モーツァルトのオペラは、ドンファンの伝説に基づいており、コメディとドラマがミックスされた作品です。ドン・ジョヴァンニのキャラクターは、女性を誘惑する高貴な自由主義者であり、最終的には自分の行動によって致命的な結果に直面することになります。
ロレンツォ・ダ・ポンテの台本とともに、 ドン·ジョヴァンニ 非常に豊かな音楽と、悲劇と喜劇の要素が複雑に組み合わさっていることで有名です。
セビリアの理髪師 ジョアキーノ・ロッシーニ著
ロッシーニが1816年に作曲した、 セビリアの理髪師 それは偉大なコミックオペラの一つです。
物語は、アルマヴィーヴァ伯爵が美しいロジーナを征服するのを手伝う、狡猾で機知に富んだ理髪師、フィガロの冒険に続きます。絡みやコミカルな状況が満載のこのオペラは、陽気な音楽と「事実上のラルゴ」などの印象的なアリアで知られています。
主なオペラ作曲家
歴史を通じて、さまざまな作曲家がジャンルとしてのオペラの発展に貢献してきました。オペラの歴史の中で最も重要なものには次のようなものがあります。
- ジュゼッペ・ヴェルディ： 彼の作品、 アイーダ, リゴレット y 椿姫、オペラのレパートリーに消えることのない足跡を残しました。
- ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト： などのオペラの作者 ドン·ジョヴァンニ, フィガロの結婚 y 魔法のlute.
- ジャコモ・プッチーニ： 彼はヴェリズモの偉大な巨匠の一人と考えられており、次のような作品で際立っていました。 ボヘミア, トスカ y 蝶々夫人.
- リヒャルト・ワーグナー: などの記念碑的なオペラの作曲家。 トリスタンとイゾルデ y ニーベルングの指環、ドイツのオペラを新たなレベルの複雑さへと引き上げました。
これらのビッグネームに加えて、ロッシーニやビゼーなど、他の多くの作曲家も革新的で聴衆を興奮させる能力で足跡を残しています。
オペラは依然として世界で最も重要かつ高く評価されている芸術形式の 1 つであり、豊かな歴史とレパートリーがあり、世界中の批評家や聴衆を楽しませ続けています。